Siente la energía

Siente la energía

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Infinidad de individuos padecen un fuerte pavor al ejecutar vocalmente, en especial frente a demás, debido a que temen ser evaluadas, provocar desaciertos o no colmar con las percepciones internas o colectivas. Este miedo generalmente manifestarse en señales físicas como palmas húmedas, ritmo cardíaco acelerado y rigidez en la garganta, lo que genera aún más intranquilidad. No obstante, es relevante asumir que el temor es una conducta normal cuando nos presentamos a una situación que consideramos difícil o significativa. Cantar implica enseñar una parte muy personal de uno mismo, porque la voz es un vehículo único que manifiesta emociones e sentires. Al reconocer que el miedo emerge de la tendencia a salvaguardarnos y de la búsqueda de la aprobación, podemos empezar a actuar para liberarnos de esa pesadez y manifestar nuestro real talento musical.

El primer paso para dominar este pavor consiste en comprender que, efectivamente, padecer miedo al cantar es común y que no hay nada de lo que sentirse mal por sentir esos temores. Al ser una acción tan abierta, es plenamente comprensible que emerjan cuestionamientos sobre la ejecución vocal o si lograremos de mantener el afinación apropiado. No obstante, cuando asimilamos que el miedo es parte del trayecto de desarrollo, le permitimos tomar un lugar legítimo sin dejar que se adueñe de nuestro actuar. A medida que hagamos habitual la duda y la inquietud, tendremos la posibilidad de relativizar esas reacciones para que no nos paralicen. Dejar de rechazar el miedo y concederle un espacio nos facilitará a tratarlo con mayor claridad, y esa comprensión se reflejará en menos estrés cuando nos mostremos ante el público o en cualquier situación que exija interpretar canciones.

También resulta vital trabajar en la habilidad vocal y en la planeación anticipada. Muchas veces, el miedo surge de la falta de confianza que padecemos respecto a nuestras habilidades o de la falta de manejo de ciertos aspectos de la voz. Practicar técnicas de inhalación-exhalación, vocalización y ajuste de tono de manera sistemática incrementa la autoestima, pues no solo aprendemos a manejar mejor nuestro instrumento de voz, sino que también ganamos la convicción de que, con dedicación continua, podemos superar desaciertos y complicaciones. Invertir tiempo a identificar las características de nuestra voz nos permite modular mejor la oscilación, el matiz y la intonación, y esto mitiga el pavor a quedar en evidencia por una desafinación. El entrenamiento metódico y guiado por un instructor o profesional vocal puede resultar de gran ayuda, ya que proporciona una ruta sólida y retroalimentación objetiva para seguir progresando.

Un método adicional significativa para superar el pavor al cantar es dirigir la atención en el disfrute de la situación en lugar de la pulcritud. Muchas personas se obsesionan con la voluntad de ser infalibles o de conseguir un estándar irreprochable de ejecución. Esto provoca una presión enorme, que fomenta el temor a errar y a recibir comentarios negativos. No obstante, la música es también una forma de comunicar y un medio para entrelazar con afectos intensos. Al poner la mente en transmitir aquello que sentimos a través de la voz, disminuimos la fijación por la equivocación y promovemos la aparición a la creatividad. Disfrutar del presente, del momento en que el sonido se emite y vibra, es sanador. Cuando nos concedemos explorar y apreciar de la interpretación, observamos que los errores pueden llegar a ser ocasiones para crecer y que no tienen que determinar nuestro mérito como vocalistas.

La proyección mental alentadora se ha establecido en un recurso muy difundido para superar el miedo. Este método consiste en visualizar, con detenimiento y de manera deliberada, la situación de canto de la forma más alentadora posible. Por clases de canto ejemplo, podemos cerrar los ojos e evocar un ambiente en el cual todo funciona a la perfección, donde la voz se despliega con libertad, la gente interactúa con afecto y nosotros nos sentimos relajados y seguros. De esta forma, estamos entrenando la mente para asumir esta experiencia como algo factible y menos inquietante. Al mismo tiempo, se forma el cuerpo para desarrollar una sensación de tranquilidad ante lo que antes se imaginaba como un desafío. A través de la práctica diaria de la visualización, la mente se acostumbra poco a poco a una representación más auspiciosa, debilitando el umbral de inquietud real que sentimos al experimentar la situación. Con cada repetición de visualización absorbemos la idea de que ejecutar vocalmente con determinación es realizable, incluso en presencia de cualquier complicación.

Un punto determinante es la regulación afectiva, ya que el pánico a interpretar también puede estar vinculado a creencias limitantes o a experiencias pasadas que nos han dejado inseguridades. A veces, un comentario negativo de alguien conocido o un instante en el que la voz cedió se vuelven en anclas de temor que nos llevan a creer que no somos capaces de interpretar adecuadamente o que no tenemos la suficiente valía. Es fundamental emprender el camino de identificar esas creencias y desafiarlas, asumiendo que no condicionan nuestra habilidad actual. Podemos reprogramar la mente con afirmaciones positivas, enfatizando los progresos en cada paso del camino y festejando los pequeños avances. Además, es beneficioso envolverse de personas que impulsen nuestro crecimiento y eviten críticas destructivas, ya que un ambiente de confianza y respeto puede ser el sitio idóneo para motivarnos y romper los miedos.

La práctica frente a un público pequeño es una herramienta valiosa poderosa para ir disminuyendo el pavor. Podemos iniciar cantando para un núcleo íntimo de confianza o familiares que nos brinden apoyo y cuya reacción sea franca y comprensiva. Poco a poco, podemos ampliar ese círculo y lanzarnos a interpretar en reuniones más grandes, o incluso en escenarios de acceso general, pero siempre sosteniendo una actitud de exploración y experimentación. El objetivo no es presentar una actuación perfecta, sino habituarnos a la audiencia, a experimentar las reacciones de la gente y a sobrellevar el nerviosismo para que no perjudique de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos fortaleciendo la seguridad de que somos capaces de enfrentar la situación y, finalmente, el miedo se convertirá en un nervio positivo que nos mantenga vigilantes, pero no bloqueados.

Por último, es esencial entender que trascender el temor de interpretar no suele ser un resultado veloz, sino un proceso continuo. Habrá instantes en los que surja desconfianza o en los que dudemos de nuestra aptitud, y eso es parte del camino. Lo relevante es ser persistentes y pacientes, aceptando que cada avance, por pequeño que parezca, nos conduce a esa libertad de expresar la voz sin pavor. Mantener una rutina de práctica con fines definidos, alimentar la mente con enfoques optimistas y fomentar el entrenamiento vocal son acciones que se convierten en parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que obtenemos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo disminuye su poder y observamos que podemos gozar plenamente de lo que significa mostrar la voz. Aunque el pudor nunca desaparezca por completo, este se transforma en un apoyo que nos anima a dar lo mejor de nosotros sobre el ámbito o en cualquier circunstancia que exija expandir la voz. De esta manera, ejecutar vocalmente se vuelve una fuente de felicidad, conexión emocional y autoestima que puede inspirarnos a lo largo de nuestra vida.